甚麼事可以讓人心甘情願地掏腰包，而且還樂此不疲呢？我發現，表演和展出自己的作品就具有這種魔力。
最近我太太所參加的校友合唱團在中山堂舉行公演，我們照例認購了許多票分贈親友，一方面請他們欣賞，一方面也對校友合唱團表達實質的支持。演出那天，現場九百多個座位幾乎坐滿，而且看得出來，聽眾有很大一部分其實就是親友團，場面溫馨感人。儘管演出的水準很高，不免還是要自謙地說，花錢請親朋好友來聽自己唱歌。
別以為只有團體才會做這麼瘋狂的事，今天我在社區圖書館附設的展示廳看到一個木雕書法展，好奇地進去觀賞。原來，展者是位和藹的老先生，對木雕有興趣，自己摸索雕了一些作品，便興奮地拿出來展。全部作品連書法只有十來件，雖非專業藝術家，卻可以看出用心和創意，還有一種樂在其中的幸福感。如果展一星期，我估計這位老先生大約只要花一萬元左右。但現場看展只有我一人，實在有些冷清，於是我連忙找太太一起來，順便讓她知道，花錢請人看作品的熱情傻子，絕不只有校友合唱團而已。
當然也有不花錢的方法，但這需要一些膽識。有位在河濱公園吹薩克斯風的朋友，組了一個薩克斯風志工團，上個月在松山火車站進行時下流行的「快閃表演」，並把演出的影音傳上Youtube和全世界分享。我只能說，為了在眾人面前表演，多少得付出一些代價。
如果你想做街頭表演，最好還是考一張證照。別以為街頭藝人都是闖蕩江湖的年輕小伙子，根據《國語日報》報導，台中一位退休校長，就考了十幾個縣市的街頭藝人執照，他還組了一個「校長星光薩克斯風團」，成員十多人都是校長。
既然有人那麼愛秀，我們不如提供場地給他們，讓大家免費欣賞一飽眼福。我有位開餐廳的朋友腦筋很靈光，牆壁提供給畫家朋友展出。他的西餐廳平日高朋滿座，畫家朋友也樂得免費展示，而用餐的客人更可以免費欣賞，真是經典的三贏策略。
如果餐廳老闆都知道如何巧妙利用人們的展演慾望，那麼大學老師當然就更高明了。道理其實很簡單，不管是否會表演，只要提供一個舞台或展場，奇妙的化學變化自然就會產生。清華大學服務科學研究所的社會創業課程，就有學生團隊舉辦「老TED社區舞台」，參考國際知名的TED計畫，找新竹市社區的年長者來分享人生經驗，成功地為社區建立「第二個客廳」，讓年長者在這裡可以自在地進行交流活動，進而達到活化社區的效果。
舞台和展場不一定要多大或是多豪華，溫馨的微型展場有時更適合平易近人的展者。有位愛好街拍的朋友，最近就在萬華一個老庫房改裝的展場介紹他的作品理念，效果非常好。這種微型展場，近年來快速增生，非常多元而有創意：有的其實只是餐廳一角或是大樓的公共空間，我還看過在廟裡舉辦書畫展的呢。只要有觀眾，場地形式不拘。
重點是量變帶來質變，當展場數量呈指數成長，讓展演的成本低於某個門檻之後，台灣的藝文風潮必然風起雲湧，到處開花。從經濟角度看，其實就是把舉辦展演活動視為一種消費，當人們只要花少許的代價就能滿足表演慾時，展演活動就大量出現。此外，更奇妙的是，一場展演似乎會激發另一場展演的發生，產生連鎖反應，沒完沒了，更沒有邊際效用遞減的問題。
根據文化部官方統計，我國2014年的展演活動共64,685場，出席人次263,297；而2004年的數字為24,702場，95,819人次，十年間分別成長了162%和175%。這個成長比率，和我們的平均國民所得比較起來，非常明顯。我國2014年平均每人GDP為22,635美元，2004年為15,388美元，十年間只成長了47%。簡單說，我們這十年間的文藝展覽活動，遠遠超過了經濟成長。
而這個官方數字還沒計算近年來如雨後春筍的微型展場呢！更親切的展場已經引爆平民百姓的展演熱潮，讓本國創作和在地展演隨處可見。當然，這類的展演，大多數就如本文開頭所舉的校友合唱團例子，是由演出者和親友團所熱血支持的，表演活動本身常常是入不敷出，甚至完全不收費流血表演。如果沒有政府補助，或是口袋夠深，想要一直演出，就只好節衣縮食了，難怪有人說「自古文青多寒酸」。
但我認為，這些小展演將會漸入佳境，不再寒酸。容我再用銅臭角度看藝文展演：遍地增生的微型、在地和社區型展演與創作熱潮，極可能繼美食之後，成為台灣的一個新特色，而和觀光、美食相結合，創造新生機，並產生新價值。
這不是空想，已經有實例了：金門翟山坑道音樂節，自2009年舉辦以來，普受歡迎，除了弦樂之外，今年還增加了男、女高音演場，一票難求。單是遊覽戰地坑道，或單是聆聽弦樂四重奏，老實說，吸引力很有限，而兩相結合所創造的新意境，套句廣告詞：無價。
也許不久的將來，我們除了美食部落格之外，還有達人向大家介紹形形色色的展演活動。而我們在臉書上的打卡照片，更多是藝文現場。
