意外獲贈台北國家音樂廳貴賓席的票，我與好友一同前往。
這個來自西方的絃樂團推出多樣的曲目與演出型態，我印象最深的是鐵琴（glockenspiel）獨奏。當一身墨黑的表演者雙手各持兩支琴槌現身舞台時，與其說他是一名音樂家，倒不如說他像是一位氣質神祕的魔術師。當他的魔撥子一敲下音板時，現場立即被細膩透明的音子所環繞，空氣中彷彿飄散著五彩光點；聽者無不為之傾倒，連呼吸都小心翼翼。演奏者豐富專注的表情，彷彿在料理天音，是那麼引人入勝。他的力度控制，神乎其技。全場觀眾目眩神迷，好比仰頭飲取天降的甘霖，沁人心脾。
我第一次聽到休止符裡的無聲樂音，裡面的空間何其遼闊，能量精純滿溢。這位演奏者無愧於這首作品。
我深深地感到演奏或藝術創作的能力是需要一些天賦的，需要具備一些「詩人」的特質。王國維《人間詞話》附錄中有這麼一段話深得我心：
「山谷云：『天下清景，不擇賢愚而與之，然吾特疑端為我輩設。』誠哉是言！抑豈獨清景而已，一切境界，無不為詩人設。世無詩人，即無此種境界。夫境界之呈於吾心而見於外物者，皆須臾之物。惟詩人能以此須臾之物，鐫諸不朽之文字，使讀者自得之。遂覺詩人之言，字字為我心中所欲言，而又非我之所能自言，此大詩人之祕妙也。境界有二：有詩人之境界，有常人之境界。詩人之境界，惟詩人能感之而能寫之，故讀其詩者，亦高舉遠慕，有遺世之意。而亦有得有不得，且得之者亦各有深淺焉。若夫悲歡離合、羈旅行役之感，常人皆能感之，而惟詩人能寫之。故其入於人者至深，而行於世也尤廣。」
不論是莫札特的音樂、李杜的詩、蘇辛的詞，或是米開朗基羅的「聖殤」雕塑與西斯汀禮拜堂的「創世紀」壁畫，經典的作品帶給人的心靈撫慰與美感經驗，千金難買。走出音樂廳時，我也默默期許自己能在文化的園地成一道清泉，闢一方淨土，成就另一個天堂。
