小電影與大螢幕
電影不同於其他產業，商業模式相對封閉，但近年來仍不免受到數位浪潮的衝擊。
由發行商、電影院、觀眾組成的商業方程式，幾十年來一直沒有改變。隨著VOD同步上映、Netflix可以包月看片、各種線上看電影的管道越來越成熟，加上歐美不少電視劇的質量越來越高，幾乎與電影無異，太多視聽娛樂種類可以選擇，瓜分了群眾的時間，電影於是飽受威脅。看到最近原本讓其他電影紛紛閃避的好萊塢大片《變形金剛5：最終騎士》，票房出人意料慘不忍睹，就知道在這個時代，已經沒有哪類電影必然會受到青睞。
然而，不少喜歡看電影的人，前陣子也見證了一個口碑奇蹟。低成本製作的電影《台北物語》，原訂7天檔期在台北僅一家電影院上映，沒想到因為從海報、演員、剪接、運鏡、劇情、對白、場景都生澀不已，像是學生的實驗之作，「差到太有特色」，竟然如病毒式發酵，一票難求。
上映後有影迷多刷、包場，自訂「狂歡場」觀影祕訣，還有沒看到的影迷扼腕催促發行商加開場次，最後在台中、高雄等地加場，上映38天才風光下檔。不少人說，「把一整年的笑聲都獻給了《台北物語》」。
《台北物語》受到關注是從5月22日一則臉書貼文開始，「負能量電影講座」羅賓的〈若你對爛片有特殊喜好，請千萬不要錯過這部片！〉貼文，截至7月25日一共累計了1,608次分享。5月底之後，傳統媒體爭相報導，起到推波助瀾的作用。爾後，知名影評人、威秀公關經理膝關節，也自掏腰包進電影院，並在臉書上分享心得。
對照《台北物語》大台北地區的票房成績，幾乎都和臉書掀起討論熱潮的時間點相吻合。網路上群眾的聲量、意見領袖的影響，明顯加速票房，《台北物語》堪稱網路時代的奇蹟。
那麼，在這事事講求行銷，尤其講求數位行銷的時代，我們從電影產業的翻轉學到甚麼？這期《看》雜誌封面故事，就讓電影界的領頭羊與電影愛好者，包括牽猴子整合行銷負責人王師、影評人膝關節、Youtuber超粒方，分享他們對電影網路行銷的觀察。