與更多觀眾相會
文⊙曾允盈
2月26日，彰化縣芬園鄉福德宮為了酬神，信眾捐獻了68棚布袋戲，綿延長達600公尺的戲棚，一字排開就在縣芬路上演，甚至無法一眼望盡，在現今社會實在少見。
你看過在寺廟前或空地搭戲棚演出的野台戲嗎？這樣的民戲，可能是許多老一輩人共同的記憶。早期農業時代，寺廟神誕或民間喜慶時，都會聘請戲班演出，吸引老老少少呼朋引伴聚集到廟前看戲湊熱鬧。
《看》雜誌為什麼關注布袋戲？企業經營一向是我們的目光焦點，所有組織團體都必須管理和永續經營，即使是社會企業或公益單位，也需要長期運作的各種資本，藝術團體也有方方面面的經營難題。
當我們遇上幾位傳統布袋戲青年藝術家，不免驚訝於他們的一身真本事，台語口白說起來順溜地道，手上的戲偶彷彿可以飛天遁地，喚起了大家對掌中戲的記憶。
所謂傳統布袋戲，大概可以追溯到清朝中期，從泉州、漳州傳入，戲偶也是直接進口到台灣，台灣藝師從仿造到創造出屬於自己特色的戲偶造型與演出模式。 傳統布袋戲戲偶的尺寸小，約8吋至1尺高（20至30公分），隨發展演變出的金光布袋戲（廟口民戲）戲偶高約1呎2、3吋（35至38公分），電視木偶（ 如霹靂布袋戲） 更大到2呎半至3呎3（7、80至100公分），比傳統戲偶大得多。
還有一個與現代布袋戲不同的地方，即傳統布袋戲標榜忠孝節義，可以說肩負著道德教化、移風易俗的任務，把人生的喜怒哀樂和歷史教訓淋漓盡致地演繹出來，兼具信仰、娛樂和教育的作用。
本期封面故事介紹的四位青年藝師，年紀不過二、三十歲，不約而同說著學生時期下課不打籃球卻學掌中戲，以及得空就直奔師父陳錫煌家裡一待就是整天的往事。他們談論起布袋戲話題、敬天敬神的歷史故事，眉飛色舞，每一則都如數家珍。
四位青年才俊，李奕賢是大名鼎鼎「亦宛然掌中劇團／李天祿布袋戲」第四代傳人、陳冠霖是國寶「陳錫煌傳統掌中劇團」接班主演師、陳建霖是「雷音劇坊」團長、陳韋佑是「彰藝園掌中劇團」第四代接班人，他們各領風騷，相同的是都有對傳統布袋戲說不出的熱愛，但也有一樣擱在心上的擔憂：傳統布袋戲如何培養更多的年輕觀眾？
青年藝術家兼具新時代的創意和傳承的責任，透過本期封面故事，且看他們如何引領傳統布袋戲向前走，與這個世代的觀眾相會。